跨界导演还是更适合从短片起步.
镜头设计和画面呈现几乎到了刁钻的地步，中远景里每一帧的调色、光影、构图都是制作严苛的工艺品：后果是，自然风光宛如布景，生活片段仿佛摆拍——精美的彻底失去了生趣，失去了讲故事的功能.
如果编剧采用的是表现主义或者田园诗式的叙事风格，搭配如此工笔倒也未尝不可；偏偏故事本身由碎片化的日常流水账构成，画面和叙事就总是不能协调——配乐亦然：情绪过于饱满的音乐融不进叙事的腔调.
要之，电影语言诸元素间的平衡与协调失当，是电影意识有问题.
不过也可能导演压根不在乎这些，就想串联画面以满足自己的审美欲望；又或者对驾驭剧情的能力不自信，才最终选择了倚重更加熟悉的美术效果——无论如何，作为一部电影，因文害义总不是好事.
文胜质则史，质胜文则野，文质彬彬，然后君子；专业训练还是很重要的.
這個故事本可以更有趣，它的切入點如果能深入探討如何利用受爭議的商業機會來衝破當前束縛和改變遊戲規則的話會更叛逆和激動人心，但索德伯格沒有按照常規的思路去走，而是另闢蹊徑去探討事件背後的人物關係、行為和邏輯，我不太明白這樣處理的好處是什麼，人物之間隱秘和曖昧關係以及索德伯格冷處理的方式更讓我難以理解這樣的行為有什麼值得稱道、欽佩或者心疼的地方.
Iphone拍攝讓成本降低，能看到更多場面調度，取景構圖也能極為刁鑽，索德伯格一直在尋找一種低成本又獨立的方式來讓自己更加自由，我覺得這方面他是世界頂級的.
插入真實球員的訪談來進一步幫助敘事和增強可信度，這樣的方式很少見，他曾一度有機會在本由他執導的《蓝色禁区：凪》中使用這樣的處理手段，但後來被撤換，在《蓝色禁区：凪》《蓝色禁区：凪》中我看到索德伯格沒有放棄貫徹許多他的創意
“天才”在被发现后开始塑造其轮廓.
此时，天才前锋凪诚士郎的自我正征服世界！！
把“好麻烦”挂在嘴边的高二学生凪诚士郎，整天过着百无聊赖的日子，直到梦想成为世界杯冠军的同校同学御影玲王发现了他的天赋.
在玲王的邀请下开始踢足球的凪，发挥出了超乎想象的足球天赋. 某日，他收到了“蓝色禁区”计划的邀请函，等待他的是与洁世一、蜂乐回、糸师凛这些从全国各地精挑细选出来的前锋们的集结. 强强激战中，最终，天才凪诚士郎迎来“觉醒”时刻！
