这部著作的主要内容和创新点表现在三个方面：
1.比较全面地考察了《庄子》英译的历史状况，以“意象”源流的考辨为铺垫，比较系统、深入地探讨《庄子》英译的意象，能够抓住问题的实质。
2.通过比较《庄子》不同的英文译本，围绕中华典籍翻译的美学理论和译者接受理论，层层深入展开讨论，厘清意象和译者接受之间的关系，有助于加深对译学、特别是翻译美学理论的认识。
3.作者不仅具有很好的古汉语基础和英文功底，而且对中华典籍的理解和翻译都有独到的见解。作者不仅能够胜任《庄子》英译这样一项有难度和挑战性的跨语言、跨文化研究，而且为典籍英译的发展提出了建设性意见。
但是，我想强调的是，姜莉的这部著作最独到的地方在于她把重点放在了考察对《庄子》审美意象的英译及译者接受问题上。我在本文一开头就指出，“《庄子》打动人的首先不是它的哲理，而是它那怪诞夸张、汪洋恣肆的审美意象。庄子的深刻思想往往在华美的言辞中突然灵光独耀，你一旦目接其辉，将终生不忘其彩。沐浴在庄子的哲理性审美观照之中，你有时不禁有凌霄腾云、飘飘欲仙的感觉。”显然，这种“怪诞夸张、汪洋恣肆的审美意象”是《庄子》的独特之处，也是庄子进行哲理性审美观照的独特方式，因此它也是英译最难把握的地方。我的文章只是重点论述了庄子的有关真理思想的局限性，但对于庄子的哲理性审美观照恰恰没有深入讨论。而姜莉博士却恰恰是从这里切入进行了深入探讨，言人所未言，论人所难论。作者指出，《庄子》的创作思维是“意象思维”，并分析了原文本中“意象思维”的类比象征、非概念逻辑、以意筑象等审美特征，这可谓抓住了关键。以此为出发点，文章继而将研究问题升华为从美学的角度研究一般文学典籍作品中意象的传译问题，继而用此原理从审美意象的联系与变形的角度把握《庄子》内七篇的主旨，并围绕精神境界提升这一主题，按照从低到高的发展顺序划分为三个阶段。作者分别阐释与精神境界提升三个阶段对应的审美意象，以及在意象传译过程中以何种方式，在何种程度上存在着审美不等效的问题。